Абонирайте се за нюзлетъра на "Булевард България", за да получавате селекция с най-интересните теми на седмицата през погледа на нашия екип:
За първи път български творци се организират със собствен павилион на Fuorisalone в рамките на Milan Design Week – глобалната платформа, която повече от шест десетилетия задава посоките в съвременния дизайн.
Milan Design Week е годишо събитие, което оформя тенденциите в архитектурата, интериора, продуктовия дизайн и технологиите. Посещават го над 300 000 човека от цял свят. По улиците на Милано и във фестивалните пространства могат да се видят хиляди изложители, които превръщат града в жив организъм от идеи, иновации и културен обмен.
Под името DOPIR проектът ще представи селекция от български автори.
Павилионът ще е в сърцето на Милано – в емблематичното пространство на Casa Bagatti Valsecchi между 20 и 26 април 2026 г.
След 63 издания на събитието, това участие е повратен момент за българския дизайн и желание за неговото утвърждаване на международната сцена като равностоен участник в глобалния културен и творчески диалог, казват организаторите на инициативата.
DOPIR се заявява като концептуално пространство, което представя българския дизайн като преживяване – диалог между материал, форма и емоция, допълват те.
В павилиона ще бъдат представени водещи автори и утвърждаващи се български творци и студиа:
KV Design – студиото развива разпознаваем език, в който занаятът среща скулптурата. С масивно дърво, метал и смола те създават уникални обекти, в които материалът се превръща в израз на баланс, напрежение и идея.
Nikyoto (Никол Андонова) – нейните обекти изследват границата между движение и застиналост. Чрез епоксидна смола тя създава светлинни и почти ефирни форми, вдъхновени от японската естетика и философия за преходността.
Мариела Ганова – представя пейката TR≡, обект, който следва естествената логика на материала и се променя в пространството чрез движение между два елемента, променяйки пропорциите си, като се разтяга от 280 до 320 см.
С минималистична форма и силно архитектурно присъствие, тя предлага три различни функции и конфигурации.

LIGNA x OURHOOD – съвместна инсталация от масивно дърво и огледало, която поставя акцент върху допира и емоцията и изследва връзката между материал, човешко присъствие и пространство. Музиката на Краси Тодоров и гласът на Виктория Георгиева допълват преживяването със звуков разказ, вдъхновен от самия процес на създаване и завършват диалога между форма, материал и време.
Атанас Згурев – чрез своите фотографии той превръща интериора в емоционален разказ, където светлината, композицията и детайлът изграждат усещане за хармония и характер.
Цветан Петков – неговите продукти съчетават иновация и природна чувствителност. С дърво като основен материал той създава обекти, които носят енергията на ръчния труд и идеята за устойчив дизайн.
Gabriel Best – с опит между България и Швейцария, той обединява архитектура, фотография и продуктов дизайн в минималистичен, но силно въздействащ визуален език.
Марта Москова – представя „Fountainhead“ – обект, създаден чрез медитативен процес на отпечатване на текстурата на скали от българските планини върху мед. Чрез оформяне и обработка с огън, материалът „израства“ в нова форма, носеща паметта и енергията на природата.
Room Studio - българско дизайнерско студио, което работи на пресечната точка между интериор, продукт и концептуално пространство. В практиката си те изследват връзката между функция, материал и усещане, създавайки среди с ясно изразена идентичност и внимание към детайла.
